필름메이킹시리즈 3

영화 제작에 숨겨진 모든 것들 --- 필름메이커라면 꼭 알아야할 모든 것이 여기에 숨어 있다.
영화 제작에 관련된 기법들은 다양하고 많은 요소들로 구성되어 복잡하기만 하다. 그래서 너무 읽기에 지루하고 난해 한 적은 없었는지. 이번 <<필름메이커를 위한 영상 테크닉>>에서는 이런 고민들을 말끔히 씻어 주었다. 현재 영화 공부를 하는 제레미 바이얀드가 그 고민을 해소시켜 준 것이다. 그는 책보다 영화를 먼저 감상 해 주길 권한다. 동네 비디오 가게에서 쉽게 빌려 볼 수 있을 <대부>, <터미네이터>, <레옹>, <매트릭스>, <오스틴 파워> 등 140여 편이 넘는 다양한 영화들을 예로 들어 영화 기법들을 쉽게 설명해 주고 있다. 그런 후 이 기법에 접근할 수 있는 방법과 제시 할 수 있는 사례도 알려 준다. 이 책이 더욱 눈길을 끄는 것은 호세 크루즈의 일러스트다. 영화 기법 설명에 이해를 돕는 일러스트는 그 몫을 아주 톡톡히 하고 있기 때문이다.

이 책의 활용법

만일 당신이 새로운 필름메이커라면, 이 책은 바로 당신을 위한 것이다. 페이지의 순서와 상관없이 이 책을 훑어볼 수 있고, 새로운 영화 기법을 발견할 수 있다. 그 기법들을 자신의 영화에 사용할 수 있고, 전문가들이 그것을 어떻게 사용하였는지를 확인하기 위해 제시된 영화들을 볼 수 있다. 그리고 당신은 필름메이커로 성장하게 될 것이다.

만일 당신이 영화광이라면, 당신은 이 책이 매우 이해하기 쉽다는 사실을 발견하게 될 것이다. 심지어는 영화 산업에 대하여 전혀 아는 것이 없는 사람일지라도. 만일 당신이 영화가 어떻게 작용하는지를 알고 싶다면 기법을 배우고 당신이 선호하는 영화에서 그것들을 관찰하라.

만일 당신이 숙련된 필름메이커, 일러스트레이터, 혹은 애니메이터라면 이 책을 참고서로서 활용하라. 이것은 수많은 시간에 걸쳐 완성된 조사의 결정체이다. 이미 여러분을 위해 준비되어 있는데, 왜 또다시 여러분이 그 아까운 시간을 허비해야 하는가?

1. 기본 영화 기법 영화 제작 관련 책들이 팬, 틸트, 돌리 같은 영화의 기본적 요소를 설명하기 위해 노력하지만 제일 좋은 방법은 영화 감상이다. 이 장에서는 영화 기법에 들어가기 전 기본적인 요소들을 살펴 본다.

2. 구도 기법 감독이 구도를 어떻게 잡느냐에 따라 화면의 표현이 달라지듯이 구도는 유구한 예술 역사의 유산이다. 영화 세계에서 구도가 어떻게 쓰이며 그 기법들이 무엇인지 다룬다.

3. 크래인 기법 영화 촬영에 이용되는 기계 장치인 크래인과 집. 이 장치로 화면의 극적 효과를 제공하기도 하고 다양한 요소들과 어울려 관객에게 수많은 표현을 전달하기도 한다.

4. 이동 기법 공간을 통한 카메라의 움직임과 기법들을 다룬다. 카메라의 움직임이 관객의 시점을 바꾸듯이 카메라는 다양한 기법으로 관객을 여행에 데려간다.

5. 시점 기법 관객이 사물을 어떻게 바라보게 하느냐는 숙련된 필름메이커들이라면 할 수 있다. 감독들이 화면의 시점을 형성하기 위해 어떤 영화적 기법들을 사용하는지 알아본다.

6. 카메라 기법 어떤 장치를 사용한다기 보다 카메라 자체만을 가지고 연출할 수 있는 카메라 기법들을 다룬다.

7. 편집 기법 영화 촬영 후 제작 과정까지 마친 다음 후반 작업에 들어간다. 몽타주의 핵심이라고 할 수 있는 편집 기법에 대해 살펴본다. 그리고 편집 과정에서 흔히 사용되는 많은 영화 기법들을 다룬다.

8. 그 외 기법 위에서 범주로 정할 수 없었던 다양한 기법들을 이 장에서 다룬다.

* 이 책은 Setting Up Your Shots(Michael Wiese Productions, 1999)을 번역한 것이다.